Ca mange pas de pain

En filigrane de l’ensemble de son œuvre et encore davantage dans ses écrits, on lit chez Léonard de Vinci une volonté souveraine de rendre l’art comme science.
Nonobstant, et s’il dessina vachement bien des plans d’aéroplanes, automobiles, hélicoptères, scaphandres à casques et j’en passe, dans un siècle où l’on peinait - à la cour de Venise - à intégrer seulement le principe de la fourchette, aucune de ces inventions ne se virent réalisées et pour cause : l’absence des matériaux nécessaires d’une part et le souci de leur fonctionnalité d’autre part, qui semble avoir été secondairement traité ; la question par exemple de la force motrice de ses engins ne préoccupant que fort peu Léonard.

Il en va autrement de l’œuvre de Panamarenko, Henri Van Herwegen de son véritable intitulé, artiste anversois qui débuta sa carrière au milieu des années soixante, terrain d’affrontements par excellence entre plusieurs courants antagonistes parmi lesquels l’art minimal, conceptuel, le pop art et d’autres.
Á la faveur des constructions de l’esprit et d’une dimension poétique du potentiel, les machines de Panamarenko répondent pour la plupart du mythe de l’envol par des inventions à la “performativité” toutefois limitée, sur les modèles classiques d’avions, d’hélicoptères et d’insectes, à propos desquels il dit de leur battement d’ailes qu’il représente “sans doute la manière la plus efficace de voler”.
C’est précisément selon ce principe qu’il s’emploie pour la conception d’avions à propulsion humaine à convertir la propulsion continue émanant du pilote pédalant en une vibration à haute fréquence. L’énergie émise par le pilote est captée par un volant d’entraînement qui, au début de chaque battement, est couplé aux ailes. Ce mécanisme est, dans une certaine mesure, également apparenté à la Théorie des systèmes clos. L’idée de la ‘trampoline double’ se base en effet sur l’espoir que les ailes, relancées par au-dessus et par en-dessous, battront de plus en plus vite. (…)

Ses avions à propulsion humaine, à ailes delta, hélicoptères, soucoupe, bateau et tapis volants, sacs à dos motorisés, posent la sempiternelle question de ce que peut engager l’art lorsqu’en sont gommées les bornes prétendues.

Et qu’on ne se retrouve pas dans les mêmes dîners.

NB : Ouais, j’ai couché pour écrire ici. Ouais, je mange de ce pain-là.

Ma première Sélecson, avec un ton plutôt différent, au programme : rock, electro, hip hop…

Plutôt pas mal, non ?

Quand les étudiants de l’école de design graphique Gerrit Rietveld Academie se mettent à faire des affiches pour annoncer les évènements internes, ça donne ça :

Plus de posters sur le GRA blog.

Voici une sélection perso photographiée sur site :

Subtil mélange de The incrédible machine, et de Line Rider, Magic pen vous prendra la tête pendant un petit moment. N’hésitez pas à faire un tour sur youtube.

Dans ce billet je vais parler d’un cadeau que l’on m’a fait.
Loin de moi l’idée de vous éclabousser mon bonheur amoureux à la gueule, c’est d’abord pour la qualité de l’objet et pour son sens que je poste ce merveilleux Carnet Pour Une Ligne.
La conception et la reliure sont d’Aude Debout étudiante à l’ ERG, avec qui j’ai la chance de partager nuits et passions. Je ne vous raconte pas le stress pour remplir ce carnet convenablement.

Nous avons tous fait preuve de procrastination un jour, ou bien c’est une habitude ?

“La procrastination est un terme relatif à la psychologie qui désigne la tendance pathologique à remettre systématiquement au lendemain quelques actions, qu’elles soient limitées à un domaine précis de la vie quotidienne ou non. Le « retardataire chronique », appelé procrastinateur, n’arrive pas à se « mettre au travail », surtout lorsque ça ne lui procure pas de gratification immédiate.[..]”

Sungha Jung un coréen de 12 ans revisite Blackbird des beatles. ouch.

Ils sont là. Tous.
South Park la série qui ne périme jamais.

De belles illustrations low fi venues de Barcelone qui méritent le coup d’oeil.

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J’ouvre une nouvelle catégorie sur le net.art et l’art en réseau.

Mes recherches pour mon mémoire m’ont fait connaitre bon nombre de liens sur le sujet, je vais partager ceux que je juge les plus intéressants.

On commence avec les papas. Link X (1996) d’Alexei Shulgin qui est une liste de mots regroupés thématiquement. Chacun est lié à son (ou ses) nom de domaine correspondant. On constate alors que certains mots ont plusieurs suffixes (.com, .org) et donc des liens complètement différents. L’hyperlien donne au mot une nouvelle dimension, ce qui ajoute une couche poétique à cette liste a priori anodine.

Heath Bunting crée de la même manière _readme.html (1996). C’est un texte qui parle de l’artiste dont chaque mot est lié à un nom de dommaine correspondant. La dimension de cet hyperCV devient phénoménale étant donné que chaque mot est lié à une représentation des “grands systèmes de croyance” contre lesquels se bat l’artiste.